Год назад известного
хиппи-фотографа Райана МакГинли обвинила
в плагиате чуть менее известная Дженни
«Джа-Джа» Гордон. Обвинение и протест
— для обывателей это практически
синонимы слова «хиппи».
Плагиат в наше время –
это еще более условное и потрепанное
временем понятие, чем слово «хиппи».
Архетип — основная единица маркетинга,
на котором построена вся поп-индустрия,
а образы, когда-то отвоеванные у забвения
мастерами прошлого, открыто эксплуатируются
и клонируются средствами массовой
информации, и никого уже не интересует,
кто первый придумал. Зажми ты горящую
спичку в зубах или зеркало между ног —
это по сей день провокационно, потому
что времена, возможно, меняются, а желания
— нет.
Но, по закону мироздания,
чем больше копий, тем выше ценность
оригинала. Большее притягивает большее.
И чем пластмассовей копия, тем сильнее
при сравнении пульсация внутренней
идеи первоисточника. О прародителях
современной хиппи-фотографии в тексте
Ани Вагановой.

Роберт Олтмэн
проработал фотографом более сорока
лет, и ему, как родившемуся еще в сороковые,
довелось на самом пике своей жизни
застать ревущие шестидесятые со смертью
Кеннеди, Flower Power
в Сан-Франциско и взметнувшимися
восстаниями против Вьетнамской кампании
в Центральном Парке. Смотришь на
фотографии из сборника “The
Sixties” и диву даешься, как
стихийная, дышащая, живая масса молодых
и протестующих в какие-то несколько
десятилетий станет частью архива
Библиотеки Национального Конгресса в
Вашингтоне. Частью четко систематизированной
системы названий, имен и дат.
Хиппи-искренность, если верить анархистам,
это скорее оксюморон. Но вопреки этому,
рассматривая некоторые фотографии
Олтмэна, экстатирующим музыкантам,
раздетым женщинам и бородатым дядькам
в фенечках веришь, чья бы это ни была
заслуга.
Если двигаться по
ветвистому генеалогическому древу
хиппи-фотографов в горизонтальном
направлении, то рядом с Олтмэном можно
вклеить портрет Майнора Уайта. В 60-х
этот человек издавал самый авторитетный
в США журнал о фотографии «Aperture».
И вместе с этим проповедовал дзен на
заре десятилетия хиппи. Уайт любил
фотографировать предметы, акцентировать
внимание на текстуре и рисунке, как если
бы вы не смотрели на фото с камнем, а
часами поглаживали его, ощущая его
теплоту и тяжесть. Емкие символы,
понимание которых настигает еще до того
возраста, когда происходит знакомство
со словом «архетип», использовал и
хиппи-фотограф Винн Баллок, с которого
вся вакханалия (если говорить исключительно
о хиппи) со связью с природой и
постановочными обнаженными хиппи-кадрами
и началась.
Раскрашенные лица, пары
каннабиса, коммуны нудистов и хеппенинги
на центральных улицах могут однажды
перестать выражать протест, идею всей
жизни или десятилетия, а стать проявлением
гедонизма или занятием на уикенд. Сейчас
кажется абсурдным, выбирая место в жизни
решить, как когда-то решил Роберт Олтмэн,
открыть небольшой психоделический
магазинчик для своей цветной семьи, или
рвануть по глиняной дороге, в которой
будут вязнуть шины микроавтобуса,
куда-нибудь, где можно разбить собственный
лагерь, так, чтобы это было масштабно
и навсегда. Возможно, потому что
идея вечности и правда себя исчерпала.
И мы все это понимаем.
(И кстати, Мак Гинли (о
котором речь в самом начале текста)
выиграл судебный процесс, в котором 150
его работ арт-эксперт Дэн Кэмерон
сравнивал с работами Дженни Гордон, и
в общем-то, как и мы, не нашел никакого
плагиата, если то, что люди иногда
раздеваются и веселятся в прериях,
полях, океанах и многоэтажках раздетыми,
не считать, конечно, таковым).





















Комментариев нет:
Отправить комментарий